Gender-Bending in Twelfth Night und To Kill a Spottdrossel

Es wird viel Wert darauf gelegt, dass es einen Unterschied zwischen Geschlecht und Geschlecht gibt. Und das gibt es auf jeden Fall. Sex ist im Wesentlichen Biologie, die mĂ€nnlichen und weiblichen Manifestationen oder, um es einfacher auszudrĂŒcken, die physischen Teile, die damit einhergehen, mĂ€nnlich oder weiblich zu sein. Geschlecht hingegen sind die sozialen Normen, Rollen und Ideale, die mit der eigenen IdentitĂ€t verbunden sind und normalerweise darauf zurĂŒckgefĂŒhrt werden, welche dieser physischen Teile man besitzt. Es handelt sich um ein „soziales Konstrukt“, das nicht auf der tatsĂ€chlichen physischen Beschaffenheit beruht.

William Shakespeares berĂŒhmtes „Transvestitendrama“ Twelfth Night veranschaulicht Geschlecht als soziales Konstrukt wirkungsvoll. Schließlich dreht sich das StĂŒck unter anderem um eine junge zweieiige Zwillingsschwester namens Viola, die sich dazu entschließt, sich als Crossdresser zu kleiden, um einen Job zu bekommen und an den Hof des Herzogs Orsino zu gelangen. Schließlich muss ein MĂ€dchen essen, und da sie nach einem schlimmen Schiffbruch von ihrem totgeglaubten Zwillingsbruder getrennt wurde, muss sie Arbeit finden.

Zu Shakespeares Zeiten war Cross-Dressing (mit Ausnahme auf der BĂŒhne, da mĂ€nnliche Schauspieler stĂ€ndig weibliche Charaktere spielten) ein absolutes Tabu. Von Frauen wurde natĂŒrlich erwartet, dass sie strenge Normen in Bezug auf Weiblichkeit, Aussehen und Verhalten einhalten und ĂŒbernehmen. Es war ein absoluter Skandal, absichtlich eine elisabethanische Kniebundhose anzuziehen, obwohl man eigentlich Unmengen an mehrlagigen Röcken tragen sollte.

NatĂŒrlich galt Shakespeares StĂŒck in dieser Hinsicht als moralisch korrupt, da es Frauen portrĂ€tierte, die von ihren strengen Geschlechterrollen abweichen. Feministische Wissenschaftler weisen jedoch schnell darauf hin, dass dies auf den Mangel an Freiheiten und Entscheidungsfreiheit fĂŒr Frauen zu dieser Zeit hinweist. In Shakespeares Hamlet sehen wir genau, wie bedrĂŒckend und schĂ€dlich eine patriarchalische Gesellschaft fĂŒr die Psyche einer Frau sein kann; Ophelia, die sich den vorherrschenden Vorstellungen angemessenen weiblichen Verhaltens verschrieben hatte, sah sich als Schachfigur in den HĂ€nden der MĂ€nner in ihrem Leben, fĂŒhlte sich von ihren UmstĂ€nden gefangen und beging schließlich Selbstmord. Im Laufe der Zeit und in der Literatur haben wir Frauen gesehen, die sich im Gegensatz zu Ophelia den Erwartungen der Gesellschaft widersetzten, um ihren Glauben durchzusetzen oder ein gewisses Maß an GlĂŒck zu beanspruchen, das sie verdienten, und die als Folge davon heftige Ablehnung, Widerstand und gesellschaftliche Verurteilung erfuhren. Sophokles‘ „Antigone“, Henry Adams „Esther“ und Kate Chopins „Edna“ sind gute Beispiele dafĂŒr.

Wenn in Shakespeares Welt eine Frau keinen Lebensunterhalt mehr hatte, musste sie sich als Mann ausgeben, um zu ĂŒberleben (oder heiraten, was auch am Ende des StĂŒcks geschieht). Noch wichtiger ist jedoch, dass die gesamte Darbietung von Viola als Justin Bieber-artiger (Damen lieben ihn und „seinen“ leicht androgynen Körperbau) Cesario das Geschlecht als Darbietung thematisiert. Schließlich war der Schauspieler, der zu dieser Zeit die Viola auf der BĂŒhne spielte, ein Mann, was dazu fĂŒhrte, dass die gesamte AuffĂŒhrung ein Mann war, der sich wie eine Frau verhielt und sich wie ein Mann verhielt. Wenn dadurch das Geschlecht nicht verĂ€ndert wird, wird es auch nichts geben. Das Geschlecht wird daher zu etwas, das gut nachgeahmt werden kann, insbesondere im Fall von Viola-as-Cesario, die so geschickt darin ist, sich wie ein Mann zu benehmen, dass sie zufĂ€llig die Aufmerksamkeit von Olivia auf sich zieht, der gleichen GrĂ€fin, die der Herzog romantisch verkörpert verfolgen.

Diese Vorstellung von Geschlecht als Leistung ist auch in einem anderen klassischen StĂŒck der Literatur prĂ€sent, fast 400 Jahre nachdem Shakespeare „Twelfth Night“ geschrieben hat.

Dieses StĂŒck Literatur ist Harper Lees berĂŒhmter Klassiker „Wer die Nachtigall stört“. In dem Roman ĂŒber Rassismus, Moral und Gerechtigkeit im SĂŒden werden wir von einem wilden Pfadfinder gefĂŒhrt, der weitgehend frei von den weiblichen Normen von Anstand und Höflichkeit aufgewachsen ist, die den typischen SĂŒdstaatenschönheiten normalerweise auferlegt werden. Das verdankt sie vor allem ihrem Vater, dem weisen, gerechten Anwalt Atticus Finch. Scout ist in gewissem Sinne wie Viola, da beide Verhaltensweisen den Anforderungen ihres Geschlechts widersprechen. Viola soll Frauenkleidung tragen und sich wie Scout wie eine Frau benehmen. Von Scout wird außerdem erwartet, dass sie höflich, primitiv und anstĂ€ndig ist – und nicht die wilde, kĂ€mpferische Teenagerin, die sie ist. TatsĂ€chlich verabscheut sie Weiblichkeit. Es ist etwas, gegen das sie Einspruch erhebt, etwas, das sie die meiste Zeit des Romans fĂŒr unter ihrer WĂŒrde hĂ€lt. Shakespeares Viola spricht sich nicht so direkt gegen das Geschlecht oder das Frausein aus (es ist schließlich die elisabethanische Ära), aber ihre Entscheidung, sich als Mann zu kleiden, deutet auf eine Ablehnung der weiblichen Normen und Anforderungen hin, die die Gesellschaft an sie gestellt hat.

Sowohl die Ablehnung solcher Normen durch Viola als auch Scout (wie vorĂŒbergehend oder erzwungen sie auch sein mag) unterstĂŒtzt eindeutig diese Theorie des Geschlechts als Leistung. FĂŒr beide Charaktere ist es etwas, das man tun oder verhalten kann und das man im Handumdrehen Ă€ndern kann – anders als das eigene Geschlecht, das heutzutage geĂ€ndert werden kann, aber nicht so einfach oder schmerzlos. Denken Sie an Scouts Überlegungen darĂŒber, wie die Damen der Stadt – darunter auch ihre Tante – nach dem tragischen Tod des fĂ€lschlicherweise verurteilten Tom einen Anschein von höflichem Anstand und StĂ€rke an den Tag legen. WĂ€hrend dieser Zeit ahmt Scout ihre Tante Alexandra nach, indem sie höflichen Anstand an den Tag legt und trauernden Damen wie eine gute Gastgeberin Essen anbietet. Sie sagt: „Wenn Tante in einer Zeit wie dieser eine Dame sein könnte, könnte ich das auch.“ TatsĂ€chlich die geschlechtsspezifische Leistung.